Kể từ khi hòa bình lập lại năm 1975, thời trang Việt Nam trải qua hành trình biến hóa đầy sắc màu. Qua mỗi thập niên: 70s, 80s, 90s, 2000s và 2010s là một thử thách và một khát vọng: khát khao tự do, khát khao hiện đại, và khát khao khẳng định cá nhân. Trang phục không chỉ là cách che thân mà còn là cách người Việt nói về chính mình.
(Ảnh: Style Republik)
Giai đoạn đầu của 50 năm hòa bình mở đầu bằng một sự thay đổi mạnh mẽ trong thẩm mỹ và tư duy ăn mặc của người Việt. Thập niên 1970 còn được gọi là “thập niên của sự giải phóng”, đánh dấu bước chuyển từ nét giản dị thời chiến sang tinh thần tự do, phóng khoáng của thời bình. Quần ống loe, áo sơ mi tay phồng, váy dài xếp tầng, mái tóc bob cá tính hay kiểu tóc phồng bồng bềnh trở thành biểu tượng của thế hệ mới. Những ảnh hưởng từ phong trào Hippie, Rock ‘n’ Roll và thời trang phương Tây len lỏi vào đời sống, tạo nên diện mạo tươi trẻ, cởi mở và giàu cảm xúc.
Trang phục phụ nữ Việt Nam thập niên 1970 (Ảnh: Style Republik)
Bước sang thập niên 1980, thời trang Việt Nam đón nhận làn gió đổi mới mạnh mẽ hơn. Phụ nữ bắt đầu thể hiện bản lĩnh và vị thế xã hội qua phong cách menswear với suit, áo blazer, quần âu và sơ mi được ưa chuộng rộng rãi. Màu sắc trang phục cũng trở nên táo bạo, rực rỡ hơn với tông neon, ánh kim và những họa tiết lớn mang đậm tinh thần tự tin, quyền lực và khát khao tự do. Đây là giai đoạn mà thời trang không chỉ là cái đẹp bên ngoài, mà còn là tiếng nói khẳng định bản ngã và khát vọng hòa nhập với xu hướng toàn cầu.
Phong cách thời trang Việt Nam thập niên 1980 (Ảnh: Style Republik)
Đọc thêm: Thời trang Việt Nam qua các thời kỳ
Thập niên 1990 đánh dấu bước ngoặt khi thời trang Việt Nam bước vào kỷ nguyên cởi mở và mang đậm hơi thở toàn cầu. Ảnh hưởng từ điện ảnh Hồng Kông, văn hóa pop châu Á và làn sóng nhạc quốc tế khiến phong cách ăn mặc trở nên phóng khoáng, tự do và cá tính hơn bao giờ hết. Quần mom - jeans cạp cao, áo thun oversize, áo khoác bomber, giày sneaker và túi đeo chéo trở thành biểu tượng của giới trẻ đô thị. Cùng với đó, xu hướng trang điểm đậm, son nâu trầm, tóc uốn xoăn nhẹ và phụ kiện bản lớn phản ánh tinh thần năng động, hiện đại và đầy tự tin của thế hệ trẻ Việt trong giai đoạn đầu mở cửa hội nhập.
(Ảnh: Style Republik)
Bước sang đầu thế kỷ 21 (2000s), thời trang Việt Nam chịu ảnh hưởng mạnh mẽ từ phương Tây và sự bùng nổ của truyền thông đại chúng. Các xu hướng như mini - skirt, quần hip - hop, áo hai dây, quần capri hay chất liệu ánh kim, vải in kỹ thuật số xuất hiện dày đặc trong đời sống. Màu sắc trở nên nổi bật hơn, cách phối đồ táo bạo hơn, phản ánh tinh thần “mặc để thể hiện mình”. Đây cũng là thời kỳ mà thời trang Việt bắt đầu gắn liền với khái niệm hình ảnh cá nhân: không chỉ là quần áo, mà là phong cách sống, là phương tiện giao tiếp và khẳng định bản sắc trong thời đại toàn cầu hóa.
Phong cách thời trang Việt vào những năm 2000s mạnh mẽ vượt qua các quy ước y phục truyền thống (Ảnh: Style Republik)
Bước vào thập niên 2010, thời trang Việt Nam chuyển mình mạnh mẽ với tinh thần trẻ trung, nổi loạn và đầy thử nghiệm. Những chiếc quần skinny, áo crop top, sneaker trắng, hay phong cách athleisure (thể thao ứng dụng) trở thành biểu tượng của thế hệ mới: năng động, phóng khoáng và sẵn sàng phá vỡ mọi khuôn mẫu. Cùng với sự lan tỏa của logomania (trào lưu khoe thương hiệu qua logo), thời trang Việt bắt đầu hòa vào nhịp chảy của xu hướng toàn cầu, đặc biệt là streetwear (thời trang đường phố) với cách phối đồ ngẫu hứng, mạnh mẽ và đậm dấu ấn cá nhân.
(Ảnh: Style Republik)
Đây cũng là giai đoạn các local brand Việt bứt phá ngoạn mục. Từ chỗ chỉ gia công cho các hãng nước ngoài, nhiều thương hiệu nội địa đã dần xây dựng bản sắc riêng, chú trọng thiết kế, câu chuyện thương hiệu và tinh thần văn hóa Việt trong từng sản phẩm. Những cái tên như Coolmate, Dirty Coins, hoặc các thương hiệu thủ công cao cấp như Chie Handmade, Kilomet109… góp phần định hình diện mạo mới cho thời trang Việt: vừa hiện đại, vừa đậm chất riêng.
Bước sang thập niên 2020, khi đại dịch Covid - 19 và biến động kinh tế toàn cầu khiến con người nhìn lại giá trị của sự giản dị, thời trang Việt lại chứng kiến làn sóng minimalism (tối giản) và comfort - wear (ưu tiên thoải mái) lên ngôi. Quần áo rộng, chất liệu mềm mại, gam màu trung tính trở thành lựa chọn phổ biến. Thời trang không còn là cuộc đua theo xu hướng, mà là hành trình thể hiện bản thân một cách chân thực, nơi con người tìm thấy sự cân bằng giữa thẩm mỹ, tiện ích và bản sắc cá nhân.
Trang phục bắt đầu ưu tiên kiểu dáng oversize, thoải mái và tính ứng dụng cao (Ảnh: Style Republik)
Nhìn lại 50 năm hòa bình, thời trang Việt đã đi qua hành trình dài: từ học hỏi, bắt nhịp xu hướng quốc tế đến tự tin thể hiện phong cách riêng. Giờ đây, ngành thời trang đang bước vào giai đoạn định vị bản sắc: vừa hội nhập, vừa giữ được cái “chất Việt” trong từng thiết kế, họa tiết, chất liệu và cách thể hiện. Sự kết hợp giữa tinh hoa truyền thống với hơi thở hiện đại chính là chìa khóa giúp thời trang Việt khẳng định vị thế trong khu vực và trên thế giới.
Thời trang Việt bắt đầu quay lại “nguồn cội” đậm đà bản sắc (Ảnh: Style Republik)
Trong hành trình ấy, người mặc, nhà thiết kế và thương hiệu đều đóng vai trò quan trọng. Khi người Việt trân trọng giá trị văn hóa nội địa, khi các nhà thiết kế dám sáng tạo trên nền tảng di sản, và khi thương hiệu Việt đủ bản lĩnh để kể câu chuyện Việt theo cách mới mẻ, đó sẽ là lúc thời trang Việt không chỉ dừng ở sự hòa nhập, mà còn vươn tới một bản sắc riêng: tự tin, sáng tạo và đầy tự hào dân tộc.
Đọc thêm: Những trào lưu thời trang sau ngày thống nhất đất nước
Năm mươi năm hòa bình không chỉ là hành trình dựng xây đất nước, mà còn là hành trình thời trang Việt tìm lại tiếng nói của riêng mình. Từ những tấm vải giản dị của thập niên 1970 đến những sàn diễn rực rỡ hôm nay, thời trang Việt đã và đang chứng minh sức sống bền bỉ của sự sáng tạo. Mỗi thiết kế, mỗi phong cách đều là một lát cắt văn hóa, nơi người Việt vừa tôn vinh di sản, vừa khẳng định khát vọng vươn mình ra thế giới bằng bản sắc và niềm tự hào dân tộc.